Heart Evangelista - la révélation de love Marie

Il était une fois Love Marie, ou plutôt Heart Evangelista. Façonnée par la rigueur de ses parents et élevée dans la discipline du travail, elle grandit avec une compréhension précoce de l’effort, de la résilience et de l’élégance.
D’origine philippine,
elle est aujourd’hui une icône internationale de la mode, actrice, peintre et CEO d’une marque de skincare, suivie par plus de 23 millions d’abonnés sur ses réseaux à travers le monde.
Elle trouve son réconfort dans l’action. Elle dédie sa vie à laisser son cœur devenir le maître d’orchestre de chaque coup de pinceau posé sur la toile.
Dans cet article exclusif, Heart Evangelista ne nous livre pas seulement des fragments de son cœur, mais son cœur tout entier, ainsi que les souvenirs qui l’ont aidée à bâtir son empire.
Comment votre éducation et votre enfance ont-elles façonné votre vision de la vie, votre rapport au travail et la femme que vous êtes devenue aujourd’hui ?
J’ai grandi avec deux parents qui travaillaient sans relâche. Ils étaient tous deux dans la restauration. Ma mère s’occupait de toute la partie comptable et mon père du management.
Les voir travailler aussi dur, quoi qu’il arrive, a façonné ma vision des choses. J’ai moi-même commencé à travailler à l’âge de treize ans. Ils m’ont énormément soutenue et m’ont appris à être disciplinée, mais surtout à être profondément gentille avec les personnes qui m’entourent, peu importe qui elles sont. Il n’est pas nécessaire de connaître le titre de quelqu’un pour lui offrir du respect. Il est important de toujours garder un sourire. Je pense que cela a profondément construit la personne que je suis devenue. Ils étaient aussi très stricts.
Aujourd’hui, en tant qu’adulte, je comprends pourquoi. J’ai vu à quel point le monde peut être rude…
Qui a été votre premier modèle dans la vie ou en matière d’élégance, et pourquoi cette personne a-t-elle joué un rôle si important dans votre développement personnel ?
Il y a un accessoire que les femmes de ma famille se sont affectueusement approprié : les collants et les bas transparents.
Dans les années 80, c’était un essentiel du vestiaire féminin.
Ils épousaient la jambe nue et créaient un équilibre subtil entre autorité et féminité. Ils étaient même parfois obligatoires dans certains milieux professionnels.
Mais bien sûr, la personne que je voyais chaque jour était ma mère. Elle portait toujours son rouge à lèvres rouge Chanel.
Elle était souvent vêtue de blanc et restait impeccablement soignée toute la journée. Tout était une question d’élégance et de naturel. Si vous êtes confiante dans votre façon de parler, de
marcher et de vous tenir, rien ne peut altérer votre allure. C’était instinctif chez elle. Elle travaillait énormément, mais elle restait toujours élégante, que ce soit dans un simple sweat-shirt ou dans son cardigan en soie préféré.
Son secret ? Son attitude.
Quel conseil donneriez-vous aujourd’hui à la Heart que vous étiez à vingt ans ?
Le conseil que je donnerais à la jeune femme que j’étais à vingt ans, c’est de ne rien changer. Je suis heureuse qu’elle ait vécu les hauts et les bas. Même aujourd’hui, certaines expériences me questionnent encore, mais il y a toujours une raison derrière chaque chose. Il existe toujours une forme d’intervention divine ou un sens caché.
Et vous seriez surprise de voir à quel point la vie peut vous offrir un renouveau après la tempête.
Avez-vous déjà ressenti le besoin de disparaître, de ralentir ou de redevenir invisible ?
Que vous a appris ce moment sur vous-même ?
Oui, j’y pense encore parfois, peut-être tous les deux ou trois jours. Cela est lié à la pression de ma carrière. Mais lorsque je pense à disparaître ou à m’arrêter complètement, je me sens vide. Faire quelque chose est ma thérapie. C’est la manière dont je prends soin de moi. C’est ce qui me permet de rester forte. Je me sens très privilégiée. Je sais que j’ai reçu certaines cartes et j’en suis profondément reconnaissante. J’aime ce que je fais, et cela me donne une raison d’avancer.
Lorsque vous peignez ou créez, quelle émotion trouve le plus souvent son chemin
jusqu’à la toile ?
J’ai commencé la peinture comme une forme de thérapie. Puis c’est devenu un travail, et je
l’ai détestée. Aujourd’hui, je peins en fonction de ce que je ressens. Je crois au bon timing et à l’importance des pauses. Vous seriez surprise de voir ce qu’une pause peut apporter à votre prochaine création. C’est pareil dans la vie. Il faut faire confiance au temps. Parfois, lorsque vous lâchez prise, ce que vous créez ensuite devient encore plus beau.
Il faut vivre sa vie comme une peinture, en acceptant chaque aspect de la création.
Pouvez-vous nous parler de la collaboration qui vous a le plus marquée ?
J’ai eu de nombreuses collaborations, notamment avec des plateformes digitales comme
Casetify. En termes de marques, j’apprécie travailler avec des maisons qui comprennent mon essence, comme Mugler.
Un photographe m’a un jour dit qu’il savait que j’étais présente grâce à mon parfum. J’ai
toujours été admirative des parfums Mugler, et collaborer avec eux a été comme une
révélation. Nous attirons ce qui nous correspond : c’est l’art de rester entière.
Quel souvenir de votre carrière d’actrice vous fait encore sourire aujourd’hui ?
Mon expérience en tant qu’actrice a été formatrice. Aux Philippines, le rythme est très intense ; nous n’avions aucune notion du temps. Cela m’a appris la patience, la discipline et surtout l’endurance. Je suis reconnaissante pour cette période, car elle m’a rendue plus forte.
Aujourd’hui, j’ai le sentiment de pouvoir affronter n’importe quelle situation.
Pourquoi avez-vous choisi de vous lancer dans l’univers du skincare ? Existe-t-il
d’autres industries ou domaines créatifs qui résonnent en vous aujourd’hui ?
Entrer dans l’univers du skincare a été quelque chose de très naturel. En grandissant, nous comprenons mieux les besoins de notre peau. Je suis devenue très impliquée dans ce domaine.
J’ai échangé avec d’autres femmes, partagé nos expériences et créé des produits adaptés à leurs besoins.
Je tiens à collaborer uniquement avec les meilleurs du marché.
Ensemble, nous pouvons créer quelque chose de significatif et apporter de la valeur aux autres.
En quelques mots, comment décririez-vous l’univers de votre marque, Luxelle ?
Luxelle est une marque dédiée au glow de chaque peau.
Le design est pensé pour aider chaque
utilisateur à se réconcilier avec l’idée de bien-être et de sérénité qu’offre la skincare.
Tout ne repose pas sur le maquillage. La peau doit être entretenue. Cela dépend aussi de ce que vous mangez, de votre santé. La régularité est ce qui crée le véritable éclat.
Vous avez souvent décrit la mode comme une armure émotionnelle. Comment le vêtement vous aide-t-il à faire face au regard du monde ?
Je suis en réalité l’opposé de ce que les gens perçoivent. Je suis introvertie et très timide. Mon métier d’actrice a changé ma perception. Il m’a appris à contrôler les émotions que je montre. Lorsque je me sens vulnérable, porter quelque chose de beau me donne de la force. Le vêtement devient une armure. Me vêtir est une arme sociale.
Si votre style personnel était un parfum de haute couture, quelles en seraient les trois notes principales ?
Quelque chose de fruité, intense, comme une cerise noire, avec une touche de vanille.
Quels tissus, couleurs ou coupes vous font vous sentir la plus puissante et la plus fidèle à vous-même ?
La structure est essentielle. La façon dont un costume embrasse vos formes, dont les épaules sont dessinées, vous donne de la carrure. La couleur importe moins que la coupe. Ce qui compte, c’est ce travail au niveau de la matière et du volume qui met en lumière le corps féminin.
Pour conclure, quel message souhaiteriez-vous partager avec les lectrices de Yris Magazine et avec toutes les femmes qui vous regardent comme une source d’inspiration ?
Je dirais qu’il faut être soi-même. Travailler sur soi, accepter ses imperfections, car elles nous rendent uniques. Utiliser les réseaux sociaux pour inspirer et aider les autres, pas seulement pour se montrer. Il est important de partager ses expériences, ses leçons et de montrer que nous pouvons avancer malgré les épreuves.








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